曲目列表
专辑简介
专辑简介：何塞·纳瓦罗-西尔伯斯坦(Jose Navarro-Silberstein)在GENUIN发行的这张新钢琴专辑中，精心打造了一场以节奏为中心的音乐盛宴。他是一位赫赫有名的钢琴比赛常胜军，包括在德国的安东·鲁宾斯坦钢琴比赛，智利的克劳迪奥·阿劳比赛，以及第比利斯国际钢琴比赛中都有过出色表现。在这张专辑中，他巧妙地将舒曼的"Davidsbündler dances"与吉纳斯特拉、维拉-罗伯斯和桑迪的南美钢琴作品相融合。舞蹈在全球各种文化中都占有重要地位，是我们日常生活中不可或缺的一部分。纳瓦罗-西尔伯斯坦用他的音乐向我们展示了一种丰富多彩的音乐舞蹈形式，从充满风格化的民间音乐，到令人心灵升华的艺术音乐，他的演奏无一不精益求精，音色美妙动人。艺术家简介：何塞·纳瓦罗-西尔伯斯坦（Jose Navarro-Silberstein）是一位年轻的玻利维亚钢琴家，目前居住在伦敦。他在各种国内和国际比赛中获得了多个奖项。他在德国、奥地利、瑞士、列支敦士登、美国、英国、智利、立陶宛、意大利、斯洛文尼亚、克罗地亚、格鲁吉亚、希腊、比利时、荷兰，当然还有玻利维亚等多个国家的音乐厅和音乐节演出。演出的场地包括他的家乡拉巴斯的阿尔贝托·萨瓦德拉·佩雷斯市政剧院，以及维也纳的音乐协会。他在杜塞尔多夫的安东·鲁宾斯坦国际钢琴比赛、第比利斯国际钢琴比赛、罗马的第五届“青年学院奖”国际比赛、智利的克劳迪奥·阿劳国际钢琴比赛、拉巴斯钢琴比赛等比赛中都获得了奖项。作为室内乐团音乐家和Silberstein Trio的成员，他在格拉茨的“玛塔·德贝利比赛”中荣获特别奖。2019年，他在备受推崇的埃帕恩钢琴学院的米开朗基利音乐会上演出。他是2021年费鲁乔·布索尼国际钢琴比赛的决赛选手。何塞·纳瓦罗-西尔伯斯坦的才华和技巧使他在国际音乐舞台上崭露头角，他的演奏职业生涯一直充满活力与激情，令人期待他未来的作品和演出。作曲家简介：阿尔贝托·吉纳斯特拉 (Alberto Ginastera）是阿根廷最知名的作曲家之一，他的作品广泛地展现了他对南美洲民族音乐和现代主义音乐语言的深入理解。吉纳斯特拉出生于布宜诺斯艾利斯，他的音乐才能在年轻时期就被发现，并在当地的音乐学院接受了训练。他的作品在很大程度上深受阿根廷民间音乐的影响，尤其是他早期的作品，如《潘母舞曲》和《阿根廷舞曲》。吉纳斯特拉的音乐风格经历了三个阶段：他早期的作品主要受阿根廷民间音乐的影响；在他的中期作品中，他开始将更多的现代主义元素融入他的作品中；而在他晚期的作品中，他采用了一种更为抽象和复杂的音乐语言，如十二音技术。吉纳斯特拉的音乐在世界各地都得到了广泛的赞誉和演出，他的许多作品以及他的钢琴和管弦乐作品都是20世纪音乐的重要部分。海托尔·维拉-罗伯斯 (Heitor Villa-Lobos)是巴西最著名的作曲家，他的作品将巴西的民族音乐风格与欧洲的古典音乐传统相结合。维拉-罗伯斯出生于里约热内卢，他的音乐才能在他的父亲的指导下得到培养。他在年轻的时候开始接触巴西的民间音乐，并在其后的作品中广泛使用了这些元素。维拉-罗伯斯的作品包括歌剧、芭蕾、室内乐、钢琴作品和合唱作品，但他最为人所知的作品可能是他的《巴西巴赫》系列，这是一组由九首作品组成的系列，其中包括了管弦乐、室内乐和独奏作品，展示了维拉-罗伯斯对巴西音乐和巴赫风格的独特理解。维拉-罗伯斯的音乐深受全世界的爱戏者和音乐家的喜爱，他的作品不仅在巴西，而且在全世界的音乐厅里都得到了广泛的演出。户外露出TV毛片
专辑简介：由长期合作伙伴弗朗哥·梅泽纳（Franco Mezzena）和埃莱娜·巴拉里奥（Elena Ballario）以独特的亲切感和诗意演绎的法国和比利时小提琴与钢琴音乐的华丽专辑。塞萨尔·弗兰克的《A大调小提琴奏鸣曲》是他最著名的作品，是循环形式的完美典范，音乐充满激情和灵性，两位主角展开了生动而令人振奋的对话，并在激动人心的终曲中达到高潮。弗兰克曾许诺为科西玛·瓦格纳创作一首小提琴奏鸣曲，但尤金·伊萨耶（Eugene Ysaye）要求他创作一首婚礼乐曲，最终促使他创作了这部作品。德彪西的小提琴奏鸣曲是他在第一次世界大战的阴影下创作的最后一部完整作品。这部作品反映了作曲家在冲突中经历的一些内心挣扎，但却具有他特有的流畅性和细腻的和声。德彪西曾这样评价这部作品："通过相当人性化的矛盾，它充满了欢乐的骚动"。弗洛朗·施米特是一位法国作曲家，他吸收了日耳曼音乐的影响，创造出丰富而充满激情的音乐语汇。他的四首小提琴与钢琴曲包括抒情的《Lied》、沉郁的《Nocturne》、阳光明媚的《Serenade》和极富戏剧性的《Barcarolle》。意大利音乐家弗朗哥·梅泽纳（小提琴）和埃莱娜·巴拉里奥（钢琴）已经合作了一段时间，形成了一种真正亲切、温暖和相互理解的演奏风格。艺术家简介：弗朗哥·梅泽纳（Franco Mezzena），师从萨尔瓦多·阿卡多（Salvatore Accardo）十余年。作为独奏家，他是欧洲、日本、南美和美国最重要的音乐厅和音乐节的座上宾。最近，他在约翰·鲁特的指挥下，在纽约卡内基音乐厅演奏了门德尔松作品64。他曾多次随 "I Musici "和 "I Virtuosi di Roma "巡回演出，与著名艺术家萨尔瓦托雷·阿卡多（Salvatore Accardo）、朱利叶斯·伯杰（Julius Berger）、翁贝托·卡法尼亚（Umberto Cafagna）等合作。他的音乐会曾在RAI意大利广播电台、梵蒂冈广播电台、英国广播公司、美国广播公司、美国全国广播公司、波士顿 WSKG、波士顿 WGBH、日本 NHK 电视台、韩国 KBS 等电台播出。弗朗哥·梅泽纳因其为 Luna Rossa Records、Brilliant Classics、Newton Classics、Wide Classique、Dynamic、Symposium、Rivo Alto、Nuova Era、E.M.S. Arcobaleno 录制的大量专辑和DVD（超过 90 张）而闻名于世。他为Dynamic 唱片公司录制了 G.B. Viotti 的小提琴与管弦乐队协奏曲全集（10张专辑），并在其中担任独奏和 "Symphonia Perusina "及 "Milano Classica "室内乐团的指挥。他曾指挥卢布里亚纳交响乐团、佩斯卡拉交响乐团、都灵剧院交响乐团、米兰古典室内乐团、意大利诠释室内乐团、哈利斯科爱乐乐团等。弗朗哥·梅泽纳还是莱切和萨兰托 Camera 管弦乐团的艺术总监。他每年都在萨奇莱的 Serenissima 学院和墨西拿的墨西拿管弦乐协会举办小提琴和室内乐课程。埃莱娜·巴拉里奥（Elena Ballario）出生于比耶拉，曾学习钢琴、小提琴和作曲，后师从玛丽亚·戈里亚、马尔科姆·弗拉格和皮埃尔·纳西索·马西学习钢琴。她曾多次在国内和国际钢琴比赛中获奖并获得奖学金。她自1995年起担任终身教授，2007年起在都灵音乐学院任教。1980年，她开始了自己的音乐会生涯，担任独奏家和管弦乐队独奏家；此后，她对室内乐产生了浓厚的兴趣，并加入了许多乐团，积累了丰富的室内乐曲目。她的音乐会足迹遍布欧洲，每逢重要音乐季，她都会在著名音乐厅演出。自1988年起，她与大提琴家塞尔吉奥·帕特里亚（Sergio Patria）组成二重奏，并与佛朗哥·梅泽纳（Franco Mezzena）组成三重奏。自2000年起，在从事音乐会事业的同时，埃莱娜·巴拉里奥开始为各种器乐和声乐团体作曲，转录不同时期的管弦乐和室内乐作品，创作了专门演奏罗西尼、威尔第、歌剧、音乐寓言和歌剧的专辑，由她担任钢琴家的 Nuovo Insieme Strumentale Italiano 演奏。在这些早期的改编作品之后，她又为钢琴独奏、室内乐团和弦乐团创作了原创作品。她为寓言故事《木偶奇遇记（Pinocchio）》创作了原创音乐，创作了一部音乐喜剧，由洛伦佐·布兰切蒂（Lorenzo Branchetti）担任旁白，在乐团中广泛演出。Nuovo Insieme Strumentale Italiano 已录制了三张她的原创作品和改编作品专辑。她的作品被众多独奏家和乐团列入曲目，在意大利国内外定期演出。她还积极撰写理论文章，编写了《音阶与琶音及理论介绍（Scales and Arpeggios with Theoretical Introduction）》教科书，该书现已在音乐学院使用。
更多>>
